首先说一下，设计与艺术的大关系，（可以借用名家名言）黑格尔认为：艺术类型不过是内容和形象之间的各种不同的关系。

第一，阐述一下艺术的概念；艺术是反映当地生活，满足人们精神需求的意识形态。其根本在于不断创造新兴之美，借此宣泄内心的欲望与情绪，属浓缩化和夸张化的生活。文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行为或事物，皆属艺术。

第二，设计的概念；设计是把一种计划、规划、设想通过某种形式传达出来的活动过程。人类通过专动改造世界，创造文明，创造物质财富和精神财富，而最基础、最主要的创造活力是造物。设计便是造物活动进行预先的计划，可以把任何造物活动的计划技术和计划过程理解为设计。以成品为目的,具有功能性、艺术性、相应的科学技术含量确定的经济意义的设计。

第三，从三个方向说一说艺术与设计的关系：

1.从艺术和设计的起源看:

艺术起源于劳动，对劳动工具的使用比审美早，随着生产科技的发展，艺术在实用上有所体现。

设计是对人类生活的质量和现状的责任，通过对物质的设计来解决人与自然之间的矛盾。设计离不开对生活经历的积累，是理性和感性的结合。

2.艺术与设计同在:

人类历史上有许多杰出的代表人物，文艺复兴时期的达芬奇、丢勒、米开朗基罗等，他们同时属于设计师和艺术家。他们的作品首先满足消费者的基本需求，然后上升到精神层面的享受功能，以及到最后的鉴赏功能。

3.艺术与设计相互影响:

二者的发展并行不悖，一直都在追求能够体现时代精神实质的理想形式。例如艺术的抽象形式直接影响了设计的现代。

便是典型的艺术推动设计，艺术与设计相结合的典范。设计师关注艺术，投入艺术研究，也可以推动艺术进步。设计与艺术的关系需要避免为艺术而设计的倾向，否认设计的科学技术和经济特征，把设计只作为纯艺术的一个品种，这样，设计就成了纸上谈兵，科学、技术生产、流通、消费、材料等均成了概念。

同时还需要避免为技术和设计，否认物质产品的精神功能，否认设计的艺术特征，把设计作为纯科学技术的一个行业，这样非常明显地导致设计的纯技术观点，素描、色彩、图案、构成等成了摆设，艺术思想、艺术技巧、艺术风格和艺术传统，都变成了无聊的言语。最后，艺术与设计的关系，是一种联系，两者不是孤立的、静止的。