中国古代的书法理论派系大体分为这几类：喻物派、纯造型派、缘情派、伦理派

<!--[if !supportLists]-->1、<!--[endif]-->喻物派：

是最早的书法理论，最初的文字在于实用。

喻物派注重拟物，如笔触的拟物、书法的拟自然、个人风格的比拟、书法本身的比拟；

<!--[if !supportLists]-->（1）<!--[endif]-->笔触的拟物：

以自然物比拟书法，把字中个别笔画用实物去比拟，最早见于卫夫人《笔阵图》。

这种拆散笔画的比拟相当机械，大致用在指导初学者学习，并不属于欣赏品鉴的层次。

<!--[if !supportLists]-->（2）<!--[endif]-->书法的拟自然：

汉末魏晋是文艺自觉的时代，在书法上也开始出现了书法品评和许多讨论书体的文字。如卫恒的《书势》等。这些以势命名的文章，有一个共同的观念，就是认为书法的美有一客观的标准:自然。

他们用各种比拟的描写来说明书法的美。如《篆书势》、《草书势》。

<!--[if !supportLists]-->（3）<!--[endif]-->书法个人风格的比拟：

用比拟的方法描写某一个书法家的作品给人的印象。如梁武帝《评书》、袁昂《古今书评》、《唐人书评》、康有为《广艺舟双楫·碑评》

这种比拟是一极为自由的联想活动，甚至从书法的物质形迹揣摩到精神内容，又把这精神内容做了形象化的描写。

 （4）书法本身即是有生命的形体：

把书法自身看作有生命的形体。卫夫人《笔阵图》已有论及。以及卫瓘、王僧虔、隋炀帝、李煜评颜真卿都用此法。

<!--[if !supportLists]-->2、<!--[endif]-->造型派：

最早的书法理论是借着自然美来描写书法美，书法的美是来自一种造形的秩序和法则。

现代抽象画大致分两个系统；理性派和感性派，而书法上也有两类。

理性派:着眼于书法的结构秩序，偏重静态的建筑性的美的规律。

感性派:着眼于书法的气势变化，偏重动态的音乐性的美的规律。

<!--[if !supportLists]-->3、<!--[endif]-->缘情派：

另一类书法要求借书法把生活里的各种感情抒发出来，要求借助激动的情感来创造活泼动人的书法。

如，孙过庭论王羲之，张怀瓘论书法都是如此。祝允明也认为情感发生变化，所写的字也就随着呈现不同的美。

韩愈不但主张艺术要抒情，而且把“情”放在首位，并排斥非抒情的倾向。

张旭把生活中的一切情感都融化到书法中去。 

<!--[if !supportLists]-->4、<!--[endif]-->伦理派：

儒家有伦理观而书法也有人格主义批评思想；如苏轼的书法理论思想，其书法的中心思想则是人生观中的思想延伸，又是伦理思想审美性质的变形；具体理论包括书如其人、平淡自然、技道两进等思想。