五代宋元已处于中国封建社会后期。五代的分裂，北宋的相对统一，宋金对峙及元王朝的建立，其不同时期的政治形势与经济发展对美术有着不同程度的影响。

1、五代的绘画艺术

五代绘画为宋代绘画进一步发展作了准备，在隋唐两宋间起着承上启下的作用。

（1）五代人物肖像画：五代时期的人物画创作中，直接描绘贵族生活的题材占有很大比重，特别是宫廷画院的画家，需要为皇室贵族传神写照，表现他们豪华享乐的生活或贵妇人的生活情态。

如周文矩的人物肖像画《重屏会棋图》

《重屏会棋图》描绘李璟与其兄弟弈棋，李璟坐于正中，具有肖像画意义。因背景的屏风中又画一屏风，故名重屏。衣纹勾线以细劲而带顿挫的颤笔形成独特的风格。

（2）五代山水画：

五代时期的山水画具有鲜明特色。北方以荆浩、关仝为代表，南方以董源、巨然为代表，形成两种不同的风格和画派，体现了此一时期山水画的巨大成就。

如荆浩的《笔法记》是山水画理论著作，提出了“图真”“搜秒创真”等。

<!--[if !supportLists]-->（3）<!--[endif]-->花鸟画：

五代时期的花鸟画在唐代基础上有了巨大进步，其中以西蜀黄荃和南唐徐熙成就最高。

如黄荃的《写生珍禽图》

2、宋代绘画的特点:

（1）职业画家的活跃，由于城市繁荣和对绘画需求量增加，不少技艺卓绝的画家活跃在社会上，有的则被贵族官僚宴请或被召入画院，对促进宋代绘画繁荣起着重要作用。

（2）突破了题材的限制

绘画作为固定行业与社会建立更广泛的联系，突破了宗教题材及贵族范围的羁绊，扩大了视野，使世俗美术有了很大发展，影响所及，也促进了画院画家。

（3）宫廷绘画的兴盛

宋朝在建国之初就设立了翰林图画院，先后集中了社会上的名手及西蜀、南唐两地的画院画家。宋代皇帝都不同程度地爱好书画，重视画院建设。因此，画院体制逐渐完善，规模不断扩大，尤以徽宗时最为突出，成为古代宫廷绘画最为繁盛的时期。南宋画院则沿袭了北宋画院的体制。